这皮帕（琵琶）是一种四弦，拔出的中国乐器，通常称为“中国琵琶”。与西方吉他和曼陀林类似，PIPA具有梨形的木质身体，其素材数量从12-30不等，具体取决于风格和声音所需的。与用弓（如小提琴）演奏的Erhu不同，Pipa用手指或拾音器拔出，并且能够产生各种各样的音调，八度音和和弦，而其他中国传统乐器很少可以。

PIPA是中国最受欢迎的乐器之一，在中国播放了近200千年。它的可移植性和简单设计使其成为中国境内所有阶级和社会的最爱。结果，在当代和古典背景下，PIPA仍然在大陆内广泛发挥作用。这种多功能的小琵琶会产生一些非常复杂和独特的声音。

声音和构造：

这个词由两个不同的汉字组成，即“pí”（琵）和“pá”（琶），它们代表了弹奏这种乐器的两个最常见的方式。“Pí”是指将右手的手指从右至左推，这是吉他手“手指拾音器”的方式，使音乐家可以用多个手指敲出多个音符。相反，“Pá”意味着将右手的拇指从左到右拉动，朝相反的方向扫荡，弹性的运动。听这个独奏，您会听到不同的“琵”和“琶”演奏风格：

这些琴弦最初是在唐朝中使用大的plect或“拾音器”演奏的，但逐渐被右手的指甲所取代。PIPA弦最初是由柔软的丝绸弦制成的，但最近被交易成更耐用的尼龙钢弦。结果，现代的PIPA玩家使用实际的手指挑选（类似于班卓琴），这些手指基本上模仿了手指指甲。这些假指甲通常由塑料或乌龟壳碎片构成，这些碎片饰有弹性，胶或胶带的指尖。

PIPA的身体是空心的，撕裂了，经常被涂上涂漆和雕刻。抬高指板，抬起弯曲的脖子，带有凸起的指板和木制调谐键。PIPA上的FRET数字从12到30不等，在引入12张量表之前，更多传统的PIPA声称较少的品格（和音符）。实际上，著名的第21个PIPA艺术家Cheng Yu（中国出生的伦敦音乐家）演奏了五弦的Pipa，这种风格已有数百年了。

在Tang时代，PIPA在帝国法院变得非常流行，可以听到全天在王室的小夜曲。它的脖子弯曲，4或5个丝绸弦和5或6品格，并在水平姿势上播放了plectrum。随着年龄的增长，弯曲的脖子被直的脖子取代，而FRET数字增加了。在1920年代和1930年代，基于12个音调相等的气质尺度，所有的品格数量增加到24，所有间隔都是半音。从那时起，品格的数量已延长至29或30。

虽然Pipas是中国传统音乐的代名词，但今天仍在广泛播放它们，并且在大陆和国外的多种流派中使用。它们是中国作曲家的最爱，因为您在这里经常在电影或电视节目配乐的背景中响起pipa响。

实际上，嘿，甚至有电气管道！谈论现代化。查看这个名为“杭州布鲁斯”的吴人曲目：

http://www.youtube.com/watch?v=zi7yz_3ibra

举起打火机或火机在空中！然后是这首西方 - 欧洲，2001年Incubus歌曲：“水性变速箱”，其中包括从传奇的史蒂夫·瓦伊（Steve Vai）借来的pipa：

现在，如果只有吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix）掌握了其中之一。想象一下…

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